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公開：2024-10-18

武蔵野美術大学とヤマタネが江東区の小学生向け日本画ワークショップを開催、水運の歴史と未来を題材に創造性を育む

text: XEXEQ編集部
（記事は執筆時の情報に基づいており、現在では異なる場合があります）

記事の要約

• 武蔵野美術大学がヤマタネと日本画ワークショップを開催
• 江東区の小学生を対象に創業100周年記念事業として実施
• 地域の歴史と未来を題材に水干絵具で和紙に絵を描く

武蔵野美術大学とヤマタネによる日本画ワークショップの開催

武蔵野美術大学は株式会社ヤマタネと共同で、2024年10月5日と12日の2日間にわたり日本画のワークショップを東京都江東区内の小学校2校を対象に開催した。このワークショップは、2024年7月に創業100周年を迎えたヤマタネの記念事業の一環として企画された。江東区の水運の歴史と未来をテーマに、小学生たちが日本の伝統的な画材を用いて創作活動を行った。^[1]

ワークショップでは、「私たちのまちに川が運んできたもの（過去と現在）」についてフィールドワークを通じて学んだ後、「私たちのまちにこれから川が運んでくるもの（未来）」をテーマに想像力を働かせた。参加した小学生たちは、日本の伝統的な画材である水干絵具を使用し、大きな和紙に自分たちの思いを絵として表現した。

この取り組みは、武蔵野美術大学の100％出資会社である「株式会社武蔵野美術大学ソーシャルマネジメント」の受託事業として実施された。大学側は、子どもたちに日本の伝統的な画材や絵画の歴史を知る機会を提供し、絵を描く楽しさや地域への思いを共有する体験を通じて、アートをより身近に感じてもらうことを目指している。

武蔵野美術大学とヤマタネによる日本画ワークショップの概要

水干絵具について

水干絵具とは、日本画で使用される伝統的な顔料の一種であり、主に岩石や鉱物を粉砕して作られる。主な特徴として以下のような点が挙げられる。

• 鮮やかな発色と独特の質感を持つ
• 水に溶かして使用し、乾燥後は耐水性がある
• 日本画の伝統技法に欠かせない画材である

このワークショップでは、水干絵具を用いることで、小学生たちに日本の伝統的な画材に触れる機会を提供している。水干絵具の特性を生かし、大きな和紙に描くことで、子どもたちの豊かな想像力と表現力を引き出すことが期待される。また、この体験を通じて、参加者たちが日本の絵画文化への理解を深めることも、このワークショップの重要な目的の一つとなっている。

武蔵野美術大学とヤマタネの日本画ワークショップに関する考察

この日本画ワークショップの開催は、地域の歴史と文化を子どもたちに伝える優れた取り組みだといえる。江東区の水運の歴史を題材にしつつ、未来を想像させる活動は、地域への愛着を育むと同時に、子どもたちの創造性を刺激する効果が期待できる。また、日本の伝統的な画材を用いることで、文化継承の観点からも意義深い活動となっているだろう。

一方で、このような取り組みを一過性のイベントで終わらせないことが重要だ。継続的な芸術教育プログラムの一環として位置づけ、定期的に実施することで、より深い学びと体験の機会を提供できるはずだ。また、完成した作品の展示会を開催するなど、子どもたちの成果を地域社会に還元する機会を設けることで、活動の意義がより広く認知されるだろう。

今後は、このワークショップの経験を基に、他の地域や学校でも同様の取り組みを展開していくことが期待される。また、デジタル技術と伝統的な画材を組み合わせるなど、現代的なアプローチを取り入れることで、より多様な表現方法を子どもたちに提供できるかもしれない。企業と大学が連携したこの取り組みが、芸術教育の新たなモデルケースとなることを期待したい。

参考サイト

1. ^ PR TIMES. 「【武蔵野美術大学】東京都江東区の小学生を対象に 日本画のワークショップを実施しました | 学校法人武蔵野美術大学のプレスリリース」. https://prtimes.jp/main/html/rd/p/000000141.000083551.html, (参照 24-10-18).

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